到南宋的时候为点茶道所取代。也是自唐代开始，饮茶成为国人的时尚，尤其是很多文人士大夫都喜欢饮茶、品茶，并参与茶艺和茶道的创制。诸如白居易、颜真卿、柳宗元、刘禹锡等人，都喜欢以茶会友，在居室中辟出专]的茶室举办茶宴，吟作与茶有关的诗文和绘画，并撰写研究茶的书，可谓一大雅事。尤为值得注意的是，佛教的禅宗重茶，使得茶文化得以确立，而皇室贵族对茶文化的推崇亦不遗余力。佛教

认为茶有三德，-是坐禅时助驱赶睡魔，二是满腹时助消化，三是抑制人的各种欲望，以至于很多寺庙都设有茶案，还有专门管理制茶的茶僧。在这个时候，茶叶成为皇室贵族祭祀、礼佛、赏赐的重要物品,直接推动了茶的流行和茶文化的发展。并且茶宴便于“玄谈兼藻思”，是一种非常清雅的举动，受到上下各方面的推崇，尤其是文人士大夫的禅悦风尚，与僧人的诗悦风尚结合在一起，在共同品茶的习俗中得到诸多共鸣。在士大夫的理解中，饮茶不仅是饮，更在于关联着生活的态度、艺术的品位，核心是连接于儒、释、道三家文化的生命哲思。在日本，茶道基于禅的修行;在韩国，茶礼基于儒家伦理;在中国，茶艺就是一种自然的哲思。

茶席的设计:茶席的布置一般由空间设计 、席面设计、茶具组合、配饰选择、茶点搭配五大元素组成。席空间要根据茶的特性而设计，茶室布置得精美文雅，有书、画、插花等可供欣赏，此时的茶席就不仅仅局限在那一-小部分了，而是品茶的另一番天地了。 茶席的布置主题先行，确定主题后，陆续选择相应的茶席元素。将品饮的茶席设在自然环境中，和山林融为一-体，当是现代茶席最为浪漫的情怀，是设置茶席的最佳选择。席面设计的色调通常奠定了整个茶席的主基调，布置时常用到的有各类桌布，如布、丝、绸、缎、葛等，色彩和纹样多可选用中国艺术所崇尚的中性色调及中国传统纹样，质感上应重淳朴粗砺，避免轻浮。竹草编织垫和布艺垫等兼有自然之美和工艺之美，而取法于自然的材料，如荷叶、沙石、落英铺垫等，则独辟蹊径，给人独特的审美感受:还有不加铺垫者，直接利用特殊台面自身的肌理，如原木台的拙趣、红木台的高贵、大理石台面的纹理等。