材的选择

在花材的选择上，芬花要求选用时令花木，要求茶人们亲自走向原野，爬上高山去采来野花，或用自己院子里养植的花。温室里栽培的花即使再漂亮也不用。花的数量要少，通常只一朵或两朵，加上一些枝叶。花形要小，体现出谦美的风格。不用已经盛开的花，而是用马上就要开放的花苞，这样可以让客人在参加茶会期间观察到茶花的变化，使人们去领悟人生的无常。

在日本，花材的来源十分丰富，但有一些花是禁止用作茶花的，比如像丁香花那样香气很浓的花，以防花香冲淡烧香的香气。颜色太红的鸡冠花也不采用，过于强调茶花的话会破坏整个茶室的艺术气氛。

另外，四季不分或一年四季都有的花也不采用。还有一些茎部有刺的花也不能用。最有意思的是“金钱花”，由于它的名字有铜臭味，也被排斥在茶室门外。白色的山茶花可说是茶花之王。它的花形十分简洁，叶的形状也十分清爽，配上干枝很有野趣，给人一种娴静的感觉。山茶花有上千种，开放于冬季，是日本茶人最常用的茶花。

放花的动作

将茶花放进花瓶的动作，一般人称作“插”，而茶道里说“投”。由此也可见茶花反对过分的摆弄，要求尊重花木的本来姿态。

茶花创作有“四清同”的原则。即：截清竹、汲清水，秉清心，投清花。以清洁无垢的心灵实现与花木直接对话。茶道人认为只有这样，你所创作的茶花才能活起来。茶花一般是由主人准备好放在壁龛的前面。但有一种茶会是由客人们每人各创作一瓶茶花，以相互观赏，切磋花艺。

关于“牵牛花”的雅闻

“牵牛花”有季节感，又可马上显出变化，花体又小，本来是茶花中的伎度者。

但是由于茶道集大成者千利休创造了空前绝后的牵牛花大作（一天，有人上报幸臣秀吉，说利休家的院子里开满了牵牛花，好看极了。秀吉便示意利休为他在某日的清晨举行一次茶会，以欣赏那满目的牵牛花。那一天，他兴致勃勃走进了利休的院子，可是所有的牵牛花都被利休剪掉了。秀吉不禁恼怒起来：“这不是捉弄我吗？”可是，当他来到茶室时，他发现在暗淡的壁龛的花瓶里插着一朵洁白的牵牛花，其花露水欲滴，显示出无限的生命力。秀吉大吃一惊。为表现牵牛花的内在世界，剪掉一片只留一朵，这种空前的艺术手法为后世茶人所推崇。），使后人望而生畏、敬而远之。

为继承千利休的遗志，茶人们便不再用牵牛花，以此来回味干利休的艺术信念。

茶道所用花瓶

茶道所用花瓶种类很多，分真、行，草三个等级。来自中国的青磁、古铜花瓶等形态端正、格调高、历史久的花瓶为真花瓶；日本国产的陶制上釉的花瓶为行花瓶；日本国产的不上釉的陶制花瓶、竹花瓶、竹编花瓶，葫芦花瓶等为草花瓶。花瓶按放置的位置不同还分为放置花瓶、花瓶、吊花瓶。放置花瓶的座板也根据花瓶的真行草情况，分别用真行草的座板。