“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”，这是清代诗人汪文柏在《陶器行》里赞美宜兴紫砂的名句。宜兴紫砂之所以成为中华民族的文化艺术瑰宝，一个重要的原因就在于文人的广泛参与。历代众多文化人钟爱紫砂，参与紫砂的设计、制作和装饰，不仅使紫砂器融入了文雅的诗、书、画、印等多种艺术，而且所铭诗、画、文、赋极具文学和艺术价值。字以壶传，壶随字贵，历代文人在紫砂器上的铭刻和装饰，随着时间的推移，而成了当今的传世珍品，具有很高的研究和收藏价值。

在当今紫砂陶艺界从事陶刻和装饰艺术的文化人中，活跃着一批中青年陶艺家。他们不仅能设计制作紫砂壶，而且还能以刀代笔，以格调高雅的文字题材，用俊秀的文字和生动的画面来装饰紫砂，从而使紫砂壶既提高了文化品位，又提升了艺术含量。在这些中青年陶艺家中，汪成琼先生就是其中一个杰出的代表。

汪成琼，艺名海陶，１９７０年生于河南固始县，高级工艺美术师，中国工艺美术学会会员，徐悲鸿艺术研究会理事。自幼受家庭教育和影响，酷爱书画和摄影，１９９０年开始涉足紫砂陶艺，潜心研究紫砂造型和装饰艺术。他勤奋习文练画，研读中外文字及名著，并对陈曼生、任淦庭等历史陶刻名家的作品和刀法有较深的研究。他利用自身扎实的书画艺术功底，在紫砂坯体上勇于创作实践，所铭花鸟、山水、诗文、人物俱佳，尤擅刻花，享有“陶刻虎王”之美称。他用刀娴熟，刀法多变，表现手法多样，并能依据不同题材施刀。既有阳刻、阴刻和提刀雕琢，又有逆峰疾施和轻刮浅刻，刀随笔变，刀到艺成，堪称一绝。他集紫砂设计、制作、陶刻装饰和书画等多种技艺于一身，是当今陶都最具艺术实力和艺术魅力的青年陶艺家。

汪成琼的艺术作品以光器为主，造型古朴典雅，注重形体美感和壶嘴壶把的和谐配置。立足传统，求新求变，小品中寓大气，大品中求饰美，文雅中求情趣。他不仅追求点、线、面的和谐统一及简练的审美特色，而且通过诗、文、画、赋的装饰来增加作品的整体美感，以达到锦上添花的艺术效果。他的代表作“百虎壶”以高山为创作题材，壶盖似山峰，上塑一只红色卧虎为“纽”，威武雄壮，栩栩如生，“纽”下铭“百虎壶”三字。壶身镌刻着１００只形态各异的老虎，有的母子相依，有的狂奔觅食，有的玩耍嬉戏，千姿百态，妙趣横生。山涧、树木、云雾穿插其中，远近层次分明，意境深远，大有天然妙成之景，同时又如一幅山水古画，令人赏心悦目。该壶曾在第二届中国工艺美术大师精品展中荣获银奖。“竹林七贤”、“八仙品茶壶”等１０余件佳作曾在国内外展评中获大奖；他设计创作的“竹鹤长春壶”、“聚缘合欢壶”、“双奔图紫砂艺术盘”，被作为国礼分别赠送给日本首相小泉纯一郎、日本驻华大使阿南维茂和日本徐悲鸿研究会；“大吉利壶”、“五虎哮谷壶”等１０余件佳作曾分别在《当代宜兴陶艺名家集》、《陶魂》等１０多部中外专业杂志和书刊上发表。他从事紫砂艺术创作的业绩曾被载入《世界艺术家名人录》、《中外名人词典》、《中国专家大词典》等多部大型典籍之中，并被宜兴电视台、《宜兴日报》、上海电视台、《今晚信息报》、《新民晚报 》等１０多家传媒作过报道。２００２年经中国工艺美术学会审定，由文化部艺术家服务中心向他颁发了高级工艺美术师任职资格证书。