蒋彦的作品深得“大汉文化”精髓，以厚重见长，以古朴为先，以圆润出众，以霸气称著。蒋彦本身也有一种参透世事的睿智，粗颗粒、大轮廓、豪放不羁又坦诚率直。穿越两千多年的时空，蒋彦与中国文化的纯真年代对话。那个时候的中国，名字叫做“汉”。

汉代可算是汉文化的孩童时代。鲁迅先生对汉代之“豁达闳大之风”颇为嘉许，他说：“遥想汉人多少闳放，新来的动植物，即毫不拘忌，来充装饰的花纹。”汉代的这种率真，倒真是可以用一个质朴孩童的举动来具像。蒋彦和他的作品就很有“闳放豁达”的风骨。在他的大汉工作室，“金沙宝鼎”、“陶家佳人”、“古井风韵”、“楚汉雄风”、“中华至尊”、“葵花宝典”、“西施浣纱”等一件件作品，仿佛隔着时空氤氲出不绝如缕的恬淡与质朴。蒋彦本人也丝毫不吝于用“豪放、粗犷、圆润、霸气”等粗线条的词汇来形容自己的作品。所谓作品如人，蒋彦本身就有一种参透世事的睿智，粗颗粒、大轮廓、豪放不羁又坦诚率直。

16岁那年，蒋彦初中毕业进入了宜兴紫砂工艺厂，拜著名艺人王寅春、中国工艺美术大师吕尧臣、江苏省高级工艺美术师李碧芳为师，学习传统造型艺术。同时进厂的100个学徒里，别人去烧窑、炼泥、做车工，他被分配去做最苦最累的行当制壶。如果站在今天回顾过去，那么，当年这个看似不公的分配倒成就了今天的蒋彦，也成就了今天的“大汉工作室”，以及那一件件豪放粗犷的作品。当时的蒋彦每天只顾埋头苦学，所幸的是他的师傅王寅春、吕尧臣、李碧芳都毫无保留地将自己的技艺传给他，这也使得蒋彦成了光素器、花器、筋纹器、方器……样样精通的“全活儿”手艺人。3年后学徒毕业，成绩优异的他“升职”做了师傅。到今天，蒋彦已是“桃李满天下”。