精心修改近二十载高庄改完图稿即回北京，第二年后再到宜兴。顾景舟根据图稿比例，先用泥做出壶体实样，然后装上流、把，琢磨思索，不断修正，直到自觉满意为止。

壶体实样是实心的，就如现在的打样。顾景舟先做实样的目的是便于制作工具。顾景舟对制壶工具特别讲究。早年学艺阶段，顾氏有幸跟民国年间制壶名家储铭学艺。储铭，又名腊根，号大匠巨人，亦号龙溪山人。一九三三年被顾景舟父亲顾炳荣请至家中，作为客师，传授顾景舟技艺。储铭制体洋桶茶壶独绝，时称「洋桶大王」。代表做有洋桶、矮石铫、合菱、钱圆、扁腹、圆刻壶等。储铭制壶讲究泥料配置与工具制作，一丝不苟。顾景舟早年就严守师训，在泥料配置与工具制作上下功夫。

顾景舟依照实心的壶样精制好工具后，再试着起了二只茶壶身筒，其中一只泥片稍有厚薄，在后来制作过程中嵌底片时认为不严密合缝，顾景舟遂舍弃不用，故只剩下一把茶壶身筒坯体。到一九五六年冬，这把紫砂提梁壶制成了。制成的第一把紫砂提梁壶，壶身是直形的，肩腹是弧平形，流是粗顺势弯形，颈盖厚薄一致，相等和谐。壶盖呈扁平状，纽呈扁平状，与提梁把扁平状相呼应。因为是制第一把，顾景舟心中亦无一锤定音的把握，故没有配置自己最喜欢的「天青铁砂泥」，而选用了不易出毛病，纯而无杂质的「清水紫砂泥」。这把壶顾景舟花了很大的功夫，内外处理干净利索，润湿光洁，嵌底片、嵌盖片、加盖片均没用「脂泥」镶接，而用「清水法」。特是镶接提梁把，采用手工「镂空钻孔法」，壶内「推刮扒刨」均到壶肩。壶外「推压刮勒削」无一处不到，无一处不精，细部处理特别精致。这把紫砂提梁壶从打泥片到烧制成功，足足用了三十余天。　一九五七年五月，高庄又一次来宜兴制作设计列宁、斯大林、毛泽东等像，看到顾景舟制作的紫砂提梁，赞不绝口。顾景舟却不满意，说有时间抽空要改一改。顾景舟要改一改的理由，主要是实用上的考虑。一、壶身直筒形，手感把玩较平直。二、把呈扁平状，手感把玩不舒服。三、流粗短顺弯倾茶泡茶不足。一九五七年底至一九五八年初，顾景舟第一次对紫砂提梁壶作了修改，修改点也就在壶身、壶把、壶流上。修改后，壶身稍呈弧凹形，更突出肩线与腹线，双手捧壶抚摸有舒适感。流改瘦稍长，流根稍粗，中间瘦。至头上再粗，流口孔放大，使倾水有压力感，出水更爽。而流的这一改动，使壶更协调一致，线与线，线与面，线与角之间更流畅大方。六○年代后期，顾景舟第二次对紫砂提梁壶作了修改。此时，顾景舟已逐步形成自己灵秀的风格。这次修改，主要是在「灵秀」二字上下功夫。壶身的弧凹面缩小，肩腹的弧平面放大，口颈处增添一条肩与口分割线，并稍厚于壶盖面，使之更润泽饱满。流改弧形胥出「凤头嘴」，为使视觉感舒适，正面基本粗瘦一致，到凤头时向前延伸成「了」形，侧面拉平拉扁，保证流孔出水流畅。提梁把拉平下压，使之端庄浑重，与壶身连接处稍呈弧形，提梁把整体也收狭，使整体呈灵秀状。

一九七三年，顾景舟第三次时提梁壶作修改。这次改动重点是主题立意开始升华，把紫砂与古玉有机结合，改动最大处为壶盖，用玉璧形象装饰。徒弟高海庚曾为之搜集玉璧资料提供顾景舟选择。盖面双圈成玉璧，从上面俯视，壶盖整体为完整玉璧，壶盖沿口处用阳圈处理，留一狭窄的边沿，平盖下凹，平面上布满均匀的玉饰小圆点，中间留一璧饰圆孔代替壶钮。改动后的提梁称之为《玉璧提梁壶》。

一九七六年底至一九七八年，顾景舟第四次对提梁壶作修改。这次修改时断时续，历经一年有余。从构思到设计，从设计到制作，顾景舟全心地投入，并叫徒弟高海庚搜集玉璧资料，去粗取精，挑剔精选，使之符合紫砂茶壶的造型特点、实用原则，使之符合紫砂光货素器的精神实质、文化内涵。这一次，顾景舟摒弃局限于玉璧表面形式的表达，而把玉璧的内在精华深蕴于整个壶体。每条线，每个面，每个局部，每个细节，都与古玉的实质、润湿、光洁、纯度有机结合起来，并使之在整体造型上得到升华，达到紫砂光货素器裸胎艺术的最高境界、最佳表现形式。

至一九七八年夏秋之际，顾景舟历经四次修改，跨越廿余年，用全部心血、精力、智能，创造的精致传统经典之作，终于定型，并正式命名为《提璧壶》，亦称《提璧茶具》。千秋功业垂壶史由顾景舟精心设计（高庄共同参与设计），精心制作、精心修改的国之瑰宝提璧壶，是顾景舟一生中花费精力最多、耗费时间最长、制作工艺最精湛的代表之作、经典之作。从提璧壶上，可以看到老一辈制壶名家所走过的艰辛历程，可以领略体会他们的艰苦奋斗，孜孜追求，努力探索，刻苦态度。顾景舟在工艺上精益求精，设计上一丝不苟，工具改制上严格要求，无不在提璧壶上反映出来，无不为当今壶界艺人的楷模，无不为后辈艺人在工艺制作上树立榜样。笔者在这里强调一点，绝不要误导紫砂工艺的随意性、简易性，紫砂工艺绝不是不花功夫，不费气力，不踏踏实实勤学苦练，三捏两捏就能成功的。下面，就顾景舟所制提璧壶来探析其艺术魅力。

提璧，亦称提璧茶具，壶通高十四．五公分，口径七．八公分，底钤阳文篆印「景舟七十后作」，盖印「顾景舟」。造型艺术古典雅致。该壶从其整体似一枚古雅的玉璧而得名。整体造型以微曲线组成。壶身的基本形态为玉璧形之放大，整个壶盖为玉璧实形，整个壶钮为一缩小璧形。壶身、壶盖、壶钮寓重复于变化之中。钮形饱满，形成微微凸起的曲面，壮丽旷达。盖面平弧抽凹，双曲线运用得当，错落有致。壶口用一道云肩抽线和壶身分隔，颈项跌宕，挥洒自如。壶肩面平弧展开，端庄稳重。壶身向里微微收拢，豪放自然。底部收拢，支点缩小，托起壶身，更显丰富活泼。壶流从底部弧线顺势胥出，修长微曲。提梁把凌空而起，虚实相间，曲直刚柔，极具匠心。把空间以方寓圆，符合中国人天圆地方传统原始审美观。整体轮廓端庄周正，结构严谨，比例和谐匀称，虚实节奏协调，线面简清明快，寓巧丽于刚健之中，是紫砂造型上突破创新、别具一格、形象完美的典范之作。

材质配置十分讲究。该壶所选用材质为七○年代上乘的紫砂原料特拼而成。颗粒十分匀称，胎质纯洁润湿，无一杂质、溶洞、气泡、色泽雅致、质地细腻。随着年代的推移，泥色亦随之变异、变深，颗粒亦越加清晰，为当代材质之佳品。

工艺技法精妙绝伦。该壶突出代表了顾景舟一贯的严谨作风。工艺成型采用紫砂器且独成体系的手工拍身筒法，泥片厚薄十分均匀，清水嵌底片、嵌盖片，无一隙缝差异。流、把均用「钻孔塞泥」明接传统手法结合「连体」暗接法。壶身表面处理均运用熟练的各种制作工具以压、刮、勒、削、推等工艺手法精工细作，达到整体圆浑朴质，顺畅飘逸，灵秀端丽，圆润玉洁，肌理丰富，骨肉亭匀，口盖配合严密，通转无隙，轮廓线面精细入微、顺畅自然之艺术效果。由于顾景舟充分掌握运用工艺技法，制工精致，一丝不苟，精益求精，使其作品无一不严谨工整，古朴雅致，无一不呈现出紫砂光货素器的本质美──裸胎艺术美。

内涵风韵深邃奥秘。该壶以提璧命名，名符其实。顾景舟除了在造型、材质、工艺技法上把自己的思维、精神、意志，追求融化结合在壶中，还在日用把玩上煞费苦心。「紫玉金砂」，玩玉玩壶，在把玩中显示无穷魅力，品味无穷韵律，领略无穷意境，是紫砂光货体系的最高准则和精神境界，提璧正是达到了光货素器的这种准则、这种境界。提璧并不是把玩壶意作玩玉、玩璧，与其等同起来，而是超越玩玉，达到更高、更深层次的理解。把玩的舒适感、玉质感、惬意感、顺畅感、迷恋感、优越感、情趣感，无不从提璧的把玩中体会领略，享其无穷乐趣，赏其无穷魅力，百看不厌，把玩不止，越玩越爱，最终体味出顾景舟提璧壶的精神内涵、个性见地、思想情感。味道是玩出来的，个中滋味是玩出来的，风韵也是玩出来的。内涵奥秘只有在玩中才能最终体会。

总之，提璧壶称之为国之瑰宝，当之无愧。该壶无论在材质、造型、工艺技法、日用功能、内涵、把玩、形式、内容上笔笔生花，处处显力，无不灵秀，无不精神，力度凝重，格调清新，气势端庄，风韵别致，不愧为紫砂光货体系中素器裸胎艺术的杰出代表、经典之作，不愧为紫砂光货造型艺术体系的一面旗帜、一座丰碑，也不愧为受世人珍重、喜爱、崇尚、追索，不惜巨金收藏品玩的「艺术珍宝」。国之瑰宝提璧壶当永载壶史，千秋光耀。